Skep 'n kunsruimte vir alle ouderdomme met hierdie 3 vrae
Enigiemand kan 'n kunstenaar wees. Die skep van artistieke omgewings wat kreatiwiteit, selfuitdrukking, kulturele bewustheid EN ondersteuningsontwikkeling op enige ouderdom koester, is haalbaar. U het ongetwyfeld al voorheen kuns geskep en sal weer in die toekoms, vir werk of plesier. Die volgende vrae help jou om na te dink oor die kuns wat jy graag wil skep, sodat jy jou idees kan voorberei! Of jy nou 'n ouer, grootouer, onderwyser, versorger of net 'n liefhebber van kuns skep, kyk na een of al drie hierdie vrae om jou te help om jou voorbereiding te verbeter en kunswerke te inspireer!
1. Watter ouderdom sal skep?
Goed, hierdie eerste vraag lyk eenvoudig. En dit kan wees. Maar om deur die ouderdomsgroep te dink waarmee jy werk, kan ook 'n groot verskil maak in die manier waarop 'n kunsprojek benader word.
Wenke vir minder as drie jaar oud
As u met kinders onder drie werk, sal die kuns waarskynlik meer prosesgebaseerd wees as op produk gebaseer, en die kuns kan heelwat morsiger raak as by 'n ouer kind. Kies die kuns en die plek waar kuns doelgerig geskep word met hierdie idees in gedagte. Om verskillende kleurverf in 'n plastieksak rond te druk, maak dalk nie 'n raamwaardige eindproduk nie, maar dit kan baie pret wees om te doen! Om 'n kleuter se voete te verf en hulle op 'n lengte slagpapier te laat loop, word beter gedoen op wasbare linoleum of buite as in 'n tapytkamer.
'N Kind onder drie is minder geneig om deur 'n lang aanbieding te sit of so lank as wat 'n ouer kind op die kuns konsentreer. Hulle kan jou egter net verras! Dit is ongelooflik om te sien hoe 'n tweejarige elke deel van 'n wit stuk papier versigtig bedek met kleurvolle, dik tempera-verf. Intussen gesels die ander vyf kinders om haar gelukkig oor hul gunstelingkos met skaars sorg vir watter kleure hulle gebruik of die gat wat in die papier ontwikkel omdat hulle skaars hul kwashale geskuif het!
'N Jonger kind kan ook meer belangstel in kuns, afhangende van die tyd van die dag of wat in hul dag gebeur het (of nog moet gebeur). Dink aan die tydsberekening van die kuns. Is dit amper tyd vir 'n middagslapie? Het die kind net 'n uitstappie voltooi, of is hulle honger? Kuns kan vir die jongste kinders optimaal pret wees as daar aan die voorbereiding gedink word.
Wenke vir drie jaar oud +
Kinders ouer as drie geniet gewoonlik prosesgebaseerde kuns net soveel as produkgebaseerde kuns; Alhoewel dit baie pret is om kuns vir die proses te skep, namate 'n kind ouer word, begin hulle ook 'n uitkoms in hul kuns soek. Soms kan dit net soveel pret wees om die finale produk te aanskou as die skepping self. Ander kere kan dit frustrerend voel om nie 'n eindproduk te skep wat ooreenstem met die een wat hulle in hul gedagtes gemaak het nie. Om die kind toe te laat om hul kuns aan die volwassene te verduidelik eerder as dat die volwassene aannames oor die kuns maak, kan baie help met die kind wat vervul voel deur hul skepping.
Om 'n drie- tot sesjarige kind deur 'n artistieke ervaring soos die skepping van 'n selfportret te neem, sal baie anders wees aan die begin van 'n skooljaar teenoor die einde, en die verandering is nog duideliker hoe ouer die kind word. Dit is indrukwekkend om die transformasie wat met selfportrette plaasvind, te sien. Dit is moeilik om 'n jonger kind te oortuig dat ons oë eintlik amper halfpad op ons koppe geleë is. (Glo dit ook nie? Kyk in 'n spieël!) Dinge soos simmetrie en neuse verskil ook merkbaar in 'n jonger portret, en die prente lyk meer tekenprentagtig. 'N Portret van die middelbare skool sal heeltemal anders wees as een wat op hoërskool geskep is, omdat kuns en artistieke vermoëns toeneem namate 'n mens groei en volwasse word. Dit verander nie hoe kosbaar elke individuele portret is nie, dit verander net die uitkoms.
As 'n kind gefrustreerd is met hul kunswerk, is dit goed om hulle dit ook te laat verwerk. Herinner hulle daaraan dat elke stuk 'n werk van addisionele oefening is. Selfs as hulle nie voel dat dit waardig is om aan die yskas gehang te word nie, verbeter hulle steeds hul vaardighede vir hul volgende skepping. As die kind die gesprek inisieer en voorstel om die stuk weg te gooi of oor te begin, tensy daar 'n rede is waarom dit nie 'n moontlikheid is nie (nie genoeg papier om weer te probeer nie, of 'n gewoonte om te begin werk sonder om byvoorbeeld klaar te maak), moet die kind toegelaat word om te besluit om 'n kunswerk op hierdie manier te beëindig, Te. Kyk na die kind wat kies om nie hul kunswerke te hou nie. Die verligting wat ervaar word wanneer hulle 'n kunswerk weggooi, kan tasbaar wees. Dit is tog hulle skepping en behoort hulle s'n te doen met wat hulle wil!
Wanneer jy 'n ander persoon se kuns bekyk , lewer kommentaar op kleure of vorms, vra oor die proses, of let op feitelike besonderhede sonder om jou interpretasie toe te laat. Byvoorbeeld, jy kan iets sê soos: "Sjoe! Ek hou van die blou skakering wat jy gebruik het en hoe dit naby die rand van die papier rondgebuig het! Was dit uitdagend om dit so naby aan die rand te kry? En ek sien die rooi kolletjie wat jy aan die bokant gebruik het en dan die boonste gedeelte van die papier amper kaal gelaat het. Hoe het jy die keuse gemaak om die kleur te stop waar jy dit gedoen het?"
2. Watter materiale sal gebruik word, en hoe?
Watter materiale om te kies
Daar is baie opsies vir goedkoop kunsmediums, sodat 'n gebrek aan geld nie die skepping hoef te belemmer nie. Daar bestaan baie en baie projekidees wat herwinbare produkte gebruik. Dikwels skenk familie, vriende en selfs plaaslike ondernemings graag dinge soos eierkartonne, kartonbuise, papiersakke en selfs blomme verby hul fleur (maar steeds mooi). Gebreekte kryte wat moeilik is om in te kleur, kan hul omhulsels laat verwyder en gebruik word om aan hul kante te vryf of in 'n oond gesmelt te word om nuwe kryte te skep. Oorblywende stukke papier of materiaal uit snywerke kan in collage-werke gebruik word. Papierstukke kan selfs versamel en hergemaak word in volle velle herwinde papier. Hoe meer die volwassene hul omgewing kan sien as 'n potensiaal om kuns te skep, hoe meer kunsmoontlikhede blyk te bestaan!
Deur kinders genoeg verskeidenheid kunsbenodigdhede te gee, kan elke kind die materiaal leer wat hulle die graagste wil skep. Sommige kinders sal tevrede wees om die hele dag met kleurpotlode in te kleur. Ander word aangetrokke tot kryt pastelle. Dit lyk asof olie pastelle die meeste van enige kind se belangstelling kan trek. En beesmerkers? Jy sal moeilik wees om iemand te vind wat nie hou van die uitdaging en opwinding wat met beesmerkerverf gepaard gaan nie!
Dit is die taak van die volwassene om vryheid binne perke te skep vir die voorrade wat aangebied word. Totdat die kind vaardigheid toon om die materiaal veilig en toepaslik te gebruik, moet 'n volwassene naby bly om voort te gaan om te demonstreer hoe om verskillende gereedskap te gebruik en die gebruik daarvan waar te neem. 'N Skêr moet versigtig en behoorlik gebruik word, herhaaldelik deur die kind totdat die volwassene vol vertroue voel dat dit sonder konstante toesig gebruik kan word. Eerder as om 'n bad merkers uit te sit, word 'n koppie van tien of minder verskillende kleure gegee. Of, voordat merkers gebruik word, kan die volwassene kleurpotlode of kryte kies, wat meer vergewensgesind is as 'n merk êrens anders as die kunswerk gemaak word.
Hoe om verskillende materiale te gebruik
Saam met die besluit watter medium om te gebruik, moet die besluit ook geneem word hoe dit gebruik moet word. Dit is nuttig om te dink waarom voorrade op 'n sekere manier gebruik word om te weet hoe om dit in 'n verskeidenheid scenario's te gebruik. As 'n vinielkunsmat saam met elke kunswerk gebruik word, bly die tafel daaronder beskerm, maar miskien is die viniel slegs nodig wanneer gom, merkers of klei gebruik word. Eerder as om 'n kunsmat 'n vereiste vir sommige werke te maak, maar nie ander nie, as 'n kunsmat benodig word elke keer as 'n medium uit die kunsrak gekies word, is dit minder geneig om op die rak te bly. Deur konsekwente reëls te hou, help dit om kinders toe te laat om keuses te maak wat sin maak.
Glitter kan ook 'n baie prettige, hoewel morsige, medium wees, maar dit word baie meer kindervriendelik (en skoonmaak) gemaak as dit in gom gesit word en met 'n verfkwas aangebring word. Om gom met 'n verfkwas aan te wend, kan 'n makliker proses vir jonger kinders wees as om 'n lywige bottel gom te probeer manipuleer wat meer vingerkrag en beheer verg as wat hulle nog besit.
Oorweeg hoe u 'n gevoel van orde in elke kunswerk sowel as outo-opvoeding kan inboesem. Die volwassene moet nadink oor die organisasie van die kamer: waar is die beste plek vir 'n droograk sodat die kind nie te ver hoef te reis met druppende kunswerke nie? Is daar 'n waterbron naby om 'n gemors te verf of op te ruim? Mandjies, skinkborde, bakkies en kaarthouers is net 'n paar eenvoudige maniere om kunswerke op 'n rak te organiseer vir maklike herwinning.
Die volgorde van kunslesse deur hul uitdaging te verhoog, is ook 'n uitstekende manier om voort te gaan om die kind se belangstelling te behou en hul vermoëns op te bou. Kinders help hulself aan goed geordende materiale wat voorberei is vir hul ouderdomsgroep van vaardigheid en bemeestering. Uitstallings van voltooide kunswerke in die omgewing dien ook as 'n herinnering aan die opsies wat vir die kind beskikbaar is en gaan voort om hul belangstelling in kuns direk te prikkel.
3. Wat is die inspirasie?
Persoonlike inspirasie
Inspirasie vir die skep van kuns is onbeperk, en dit is belangrik om die kind se belangstellings en/of die volwassene se belange te volg wanneer kuns geskep word. As 'n kind belangstel in 'n spesifieke vak of medium, kan dit genoeg wees om kuns te inspireer. As die volwassene regtig van 'n spesifieke onderwerp of medium hou, kan hul belangstelling 'n begeerte by die kind wek om iets nuuts te probeer. Die mees inspirerende kunslesse is dié wat saamgestel word deur 'n persoon wat geniet wat hulle skep. Om opgewondenheid op die gesig van die onderwyser te sien terwyl hulle 'n kunsles voorberei, nooi die belangstelling van ander volwassenes uit, en die vreugde is aansteeklik! Miskien wil die volwassene in hul passie deel en 'n kind stap vir stap wys hoe om vinger te brei, of 'n groep kinders te praat deur die skepping van 'n stuk wat geskep is in die gelykenis van die volwassene se werk. Of miskien kies die volwassene om kinders te leer hoe om toutjiepoppe of kleibeelde te maak op grond van 'n kind se belangstelling in poppespel of argitektuur.
Oop of projekgebaseerde inspirasie
Om te besluit of die inspirasie vir 'n kunswerk oop of projekgebaseerd moet wees, kan dikwels help om parameters vir die werk te definieer. 'N Mandjie gewone wit papier met 'n verfkwas en 'n stel waterkleure kan vir baie verskillende mense baie verskillende kunswerke word. Die studie van pikkewyne kan verskeie kunswerke in verskillende media moontlik maak wat pikkewyne insluit: kartonbuispikkewyne, die skep van pikkewyne uit die letter "p", selfs koskunspikkewyne met swart olywe, roomkaas en wortels!
Seisoenale of feestelike inspirasie
Soms inspireer die seisoene of vieringe die skepping van kuns. Om te sien hoe die herfsblare val, kan 'n natuurwandeling en die gebruik van natuurlike bevindings vir kuns inspireer. Om blare te vryf of regte gras, rotse of takkies op 'n prentjie te plak, verander dit dramaties van 'n kleurpotloodtekening. Die viering van 'n spesiale dag kan die skepping van 'n geskenk of 'n versierde kaart inspireer. Selfs klein kinders kan plakkers byvoeg en hul vingerafdrukke of eerste letter van hul naam gebruik om 'n versierde kaart te "teken".
Bekende kunstenaar inspirasie
Inspirasie in kuns kan ook gevind word om meer oor bekende kunstenaars te leer. Die bestudering van hul kunswerke en wat hulle geïnspireer het, kan kinders lei om werke in die styl van die beroemde kunstenaar te maak. Om 'n kunsmuseum te besoek en kunsinterpretasie te bespreek voordat hulle meer van hul eie werk skep, kan ook inspirerend wees. Die werke van kunstenaars soos Vincent Van Gogh of Wassily Kandinksy is interessant om na te kyk, het baie hulpbronne beskikbaar om te studeer of te lees, en kan maklik aangepas word om jonger studente te help om werke in hul styl te skep. Plaaslike kunstenaars is ook 'n groot bron van inspirasie vir jong kunstenaars, en baie sal kinders graag leer oor hul kunsvlyt, of dit nou gare draai of klei gooi!
Montessori Omgewing Inspirasie
Kuns kan ook binne die mure van die Montessori-klaskamer geïnspireer word deur die vier hoofweë. Practical Life gebruik artistieke eienskappe in lesse soos naaldwerk en snysnitte met 'n skêr. Die Sensoriese laan doen 'n beroep op die sintuie regdeur sy werke in lesse soos die kleurtablette en die geometriese vaste stowwe. Taal help die hand om sy fyn motoriese vaardighede te verbeter en trek die oog visueel deur die skuurpapierletters en metaalinsetsels op te spoor. Die wiskunde-laan omvat artistieke eienskappe in lesse soos om die skuurpapiersyfers op te spoor en met die kleurvolle Montessori-krale te bou. Die insluiting van kulturele studiewerke soos die dele van die dier, plantkunde en geografiese raaisels kan die kind uitnooi om deel te neem aan die maak van kunswerke terwyl hy meer leer oor regte voorwerpe in hul wêreld.
Die afronding raak
Drie eenvoudige vrae kan baie inspirasie bied om kuns te skep! Met watter ouderdomme skep jy? Watter materiale gebruik jy graag? Wat is jou inspirasie om kuns te skep? Laat weet ons; Ons hoor graag van jou!
